旧日音乐家 第99节 (第3/3页)

第一首《f小调弥撒》序曲，实际上就是位于固定弥撒《慈悲经》之前的，充当序引功能的专用弥撒《进台经》。

    再比如，在固定弥撒《荣耀经》和《信经》中间，专用弥撒还会加上特定祷文诵念、使徒书信诵念、《继叙咏》或《布道歌》环节；在《信经》和《圣哉经》中间，还会加上《奉献经》《默祷》《序祷》；在《圣哉经》和《羔羊经》中间，会加上祝圣祈祷仪式；在《羔羊经》后，会加上《圣体经》《领圣体后诵》等等…

    「那时启明之主正从那里经过；

    暴风大作，裂山碎石，主却不在风暴中；

    风以后有地震，主亦不在地震中；

    地震以后有烈火，主仍不在火中；

    因为祂的所行所为，在我们眼中，神妙莫测；

    直至烈火之后的微妙风声，是歌之首，咒之始；

    它们驮负辉光王座的巨轮；

    欢乐，欢乐，辉光王座；

    欢歌，欢歌，至高之席；

    惊叹，惊叹，一个又一个的奇迹；

    ......」

    在教堂唱诗班的圣咏里，在管风琴宏伟崇高的嗡鸣声中，范宁感受到了某些超验的，和“烛”有关的波动，欲要带着自己的星灵体摇曳。

    这种灵体的振荡很温和，完全处于自己的掌控之中，但范宁没有封闭自我的灵感，在“烛”相共鸣体会音乐情感的同时，他又在用“钥”相共鸣理性拆分和洞察…声部线条、和声功能、合唱气息、伴奏技法，所有构成音乐的因素，都在被他揣摩和学习。

    在最后《羔羊经》结束后，长条椅旁边一位此前坐下的男士温和开口。

    “范宁先生，对您而言，听400多年前中古音乐早期的作品，是否会感到简单乏味呢？”

    第八章 《大恐怖》

    “您认识我？”闻言范宁扭头看去。

    这是一位穿着朴素整洁的教士服的中年男子，看起来比安东老师要年轻几岁，皮肤已经有了一些皱纹，但眼神和头发都仍然黑而明亮。

    “913年乌夫兰塞尔最负盛名的青年作曲家，屡次在当局特巡厅嘉奖通报中被提及，解决了多起由隐秘组织炮制的神秘事件...范宁先生，现在这座城市里认识您的人远比您想象中要多。”

    此人没有吝惜赞美之词，但从神情和语气来看，他的表达抱有坦诚的态度。

    范宁神色如常，开始回应中年人最开始的问题：“四部和声是音乐最简洁也是最完美的形式，只要写作得当，在任何时期都不存在乏味一说，更何况还有管风琴加厚音响效果...这首作品的四部和声是很古老的开放排列式，低音区二声部和高音区二声部距离较远，多呈八度和五度，对比层次明显，音响效果澄澈明净，音乐多半保持在崇高层次上，不试图反映歌词字面意义上的情感，对我而言是一种很独特的体味。而且有意思的是，各部分经文旋律有很多相似的音程结构，我看到了后世多乐章作品整体思维的影子...”

    中年人眼神中诧异一闪而过：“您是此前就听过马肖的《光荣弥撒曲》吗？”

    相比与人类其他艺术形式，音乐受制于‘现场性’和‘临时性’的特点，流传的时间跨度是最短的，这个世界的人们能听到的绝大多数作品，都是两三百年内所写成，这一点与范宁前世的情况十分相似。

    而马肖的活跃年份，离现在已经四百多年，范宁如此驾轻就熟的分析，也难怪让他如此发问。

    “没有，仅几年前在图书馆见过其纽姆谱手稿片段，应是《信经》段落。”范宁摇头说道，“当时印象时刻的是，作曲家让演唱者在某些句子上作突然的渐慢处理，从而形成较为持久的和弦，让承载中心喻意的歌词显得鲜明突出，这于现在看来似乎不值一提，却是一个中古时期重要的萌芽痕迹，对后世作曲家的弥撒曲，乃至其他声乐作品创作都产生了深远的影响...”

    中年人听闻几番话后，表情有些肃然起敬的意味，站起身来伸出双手：“约翰·克里斯托弗，幸会。”

    “原来是主教先生，幸会。”他一报出名字，范宁就立马知道其身份了。

    这位克里斯托弗主教，正是神圣骄阳教会在乌夫兰塞尔的首要负责人，同样作为官方有知者组织，他的身份等同于维亚德林会长和施特尼凯校长。

    至少是一位高位阶的强大有知者。

    这样的结识方式，还蛮有利于自己接下来的求助内容的。

    克里斯托弗说道：“中古晚期卡休尼契大师再往前的作品，保存不成体系，能听到的机会极少极少...您仅凭一些纽姆谱片段的印象和第一次欣赏，就迅速地归纳出它的风格特点，可见其音乐修养。”

    范宁微笑着点头：“的确，记谱法、唱法、乐器种类，都和现今存在较大差异，想重现它们需要繁琐的考究和巧妙的改编。”

    他的这句话暗含着对教堂唱诗班和管风琴师音乐造诣的赞誉。