旧日音乐家 第354节 (第1/2页)

    “接下来上台之人，应该只有布谷鸟小姐能控住气场了。”

    两环评委席上，王公贵族、教会与特巡厅的近四十余位代表做了简短的感叹，另外七八位已是歌剧大腕的资深名歌手眼里有更多思索，而吕克特大师握钢笔的手指则已经牢牢扣紧。

    当然，除此之外，他们都未有更多的动作，尽在凝神等待下一曲，桌面燃着桃红至深红色光芒的“芳卉花束”，一直放在手边未拿起。

    “咔嚓——”

    范宁双手大拇指朝外抵，自己手中“芳卉花束”的弯折带来了警觉又怦然心动的破碎感。

    “夏风中的夜与歌啊……你们所告诉我的，是关于黑夜的诗篇么？”

    和大部分亟待欣赏整场的听众评委不同，他自然是没有犹豫地把内心的钟爱表达给自己学生了。

    弯折的幅度很大，花束的橙色光芒迅速消失至淡白。

    直觉告诉范宁，里面有某种神秘物质彻底消失了。

    它本来的绝对含量很低，低至痕量，就像拿一根头发丝沾染一缕残留在其中的程度。

    而舞台上少女胸前的轻质玻璃号牌，红色光芒似乎若有若无地比以前更胜了几分。

    一去一增十分微弱，但物质本身的灵性浓度很高，所以范宁才会有此直觉。

    “《吕克特之歌》，其四，《请不要偷听我的歌》。”

    决赛一共有近三十位选手，第一轮是逐出八强，选手需要展示三首单曲，因此钢琴前的瓦尔特并未站起，而夜莺小姐稍稍谢幕后，就报出了下一曲。

    “叮叮咚咚叮叮咚咚……”

    乐曲一开始，瓦尔特的左手便在钢琴中央c键的附近，跑动出了密集、迂回又轻快的背景音流，一听就让人觉得是类似蜜蜂、工蚁等生灵辛勤劳动的场景。

    “re-do——”“re-do——”“re-do——”

    右手从第二小节加入顽固的装饰音型，在强化f大调的属音功能性时，也带给了听众情绪的紧张感和下一步进展的期待感。

    “请不要偷听我的歌！

    我垂下眼睛，好像让你看见了我行事荒唐。

    我不敢允许我自己，在它们未完成时去看它们——”

    夜莺小姐的声线微微雀跃，带着一丝试探和俏皮的感觉。

    那位辛勤作曲之人笔耕不辍、又带着十足自我珍视的形象跃然于舞台上。

    主题进入后，连续跑动的织体被瓦尔特交换到高声部，而低音则开始重复强调主音与属音的跳进。17-19小节，连续的音阶下行后，又出现了对于人声旋律的精妙复调模仿。

    “请不要偷听我的歌！

    你的好奇心是对它的辜负，是辜负！”

    带强音记号的二分音符被夜莺小姐唱出，突出表现了创作者对于作品尚未成型前被偷看的嗔怒心情，十分富有个性，又彰显对艺术的热爱。

    而进入再现段后，这首吕克特中后期诗歌终于体现出了其特点——

    这仍然是一首情诗！

    只不过相比于《我呼吸菩提树的芳香》的少女青涩，相比于《如果你爱美人》热烈宣言，它的伏笔埋至后段，心声吐露时更加含蓄更加深沉：

    “当蜜蜂建造蜂房时，

    它们不愿让别人看到，它们自己也不打量。

    可当多彩的蜂房被置于白昼之光时，

    你可以最先来尝尝，来尝尝！”

    连续跑动的八分音符线条，在高低音区琴键上来回起伏，尾奏，瓦尔特右手出现一个长颤音，随后左右手交替拂出大跨度的琶音，稳稳地落在明亮的f大调主和弦上。

    掌声又起。

    夜莺小姐在行礼时，稍微朝范宁所坐的角落方向探去目光。

    不过由于两处明暗对比过高，她只看到一道模模糊糊的灰黑身影。

    “《吕克特之歌》，其五，《我弃绝尘世》。”

    这道报幕一出，吕克特大师张嘴呼吸的面部表情，直接悬停在了空中。

    此诗篇写于两年前，从已至暮年的角度来说，是他真正意义上的晚期作品。

    连续聆听了舍勒对四首艺术歌曲的改编，他早已不再怀疑其大师级的灵感与洞察力，这位游吟诗人对诗歌内核和意境的把握，已经站在了自己这个文本原作的肩膀之上，是名副其实的二度创作的典范！

    但是……

    “这三首作品……”

    “当此良夜，行事荒唐，弃绝尘世…...错付，错付啊！”他一连念出三首歌代表性的关键词，就像串成了一篇长诗，一则故事。

    评委席上，少数几位吕克特大师的得意门生，看着老师既欣慰感动又扼腕叹息的复杂神色，心中便已经将他的内心活动猜出了七七八八。

    区区一个名歌手大赛？哪怕舍勒助其学生斩获冠军，也远远不是一个“持刃者”能概括其造诣的！

    但名歌手大赛不是“唤醒之咏”，想要拔得头筹，需要的是看谁更能集广大受众与近50位评委的钟情与爱慕与一身，更能引发与听众们内心深处所渴慕之事物的共鸣。

    而当