旧日音乐家 第570节 (第2/3页)

与《二十圣婴默想》！”

    “音乐电台的场地有限座，这教堂的现场却没有。拉瓦锡师傅布道的福音，十里之外清晰可闻，听见了就没有不来注目的道理。我们这些信友也好，各界人士也好，一路追随步行足迹而来，一波叠加一波，到了今天，人自然多得挪不动脚......”

    “我们都是幸运蒙福的，听说那些北大陆的提欧莱恩人，现在抢一张飘洋过海的船票都快抢破头了！......”

    刚才的范宁演奏了《赋格的艺术》中4条带着悲悯情怀又出神入化的卡农。

    其所分别例证的是“下位八度卡农”、“十二度卡农”、“十度卡农”和“扩大倒影卡农”范式，也能为绝大部分拜请仪式提供祷文配乐的参考。

    期间，“神之主题”不时变形为同音反复的华彩，不时呈声乐化的祈祷形态，或以长短时值交替的方式，与自身的倒影交相辉映......

    《二十圣婴默想》则是从第13曲“神圣诞生之日”开始的。

    这是一个在任何宗教中都能找到类似概念的名词，比如前世的“圣诞节”。

    乐曲一开始，范宁的右手就在高音区做持续交替拍击，大六度与纯四度纵向叠置，产生出极为清凉弥远的钟声；中声部一小节一律动，最为和谐的纯音程与最为尖锐的增四度互相碰撞；低声部则在三音组a-bb-b中迂回徘徊，于每小节的2/3时值处，发出极为低沉的金属感鸣响。

    纷至沓来的现代艺术家们，以及新兴团体的乐评人，差点是给这开场听跪下了。

    这些人无疑是“叛逆心”最重的那波群体。

    前几年，他们是觉得谁都不服，就自己最厉害。

    前一阵子倒是略有变化，开始觉得除了《春之祭》外，谁都不服。

    现在？......

    倒是没有当面丢什么面子，就是感觉自己把自己给打脸了！

    就说这个“神圣诞生之日”吧，哪个艺术家没拿这种素材创作过？

    多多少少都有。

    不就是“圣诞节”么。

    别说什么教会音乐，什么严肃音乐，就市井上的商业歌曲都是一大堆......

    但这首现代作品，不借助任何俗套的旋律，仅凭色块的碰撞、节奏的闪动、不同层次与力度的钟声交织，就描绘出了极致神秘主义氛围之下的喜悦体验！

    对教众来说自然是感官至福。

    另外的人也觉得是满满的高级感。

    尤其先锋艺术家们，本来就是追求新奇音响的。

    其他的那些烂俗歌谣，彻底没法听了。

    进入中段，范宁指尖下的音色又变得似神秘轻柔的木琴，先是揉搓丝绸的细碎声响，又是竖笛的轻灵鸣叫和小心翼翼的清脆铃声。

    再现部前夕，他的双手一个快速上行，色彩如教堂彩色玻璃纸般闪动颤动，随后，开头强烈的报喜钟声再度回归......

    教堂广阔的布道场上，新筑起的石坛仍然萦绕着燔祭的青烟，有相当多的音乐家们，此刻在聆听的同时，手里紧紧捏着小笔记本和笔，盯着上面记录的和弦与构成和弦的音列，竭力思索和归纳着什么！

    这部现代钢琴曲集，他们已经一路跟着听至后半段。

    至此，他们觉得拉瓦锡这种奇特而自成体系的和声与节奏语汇，自己好像快要总结出一些端倪来了！......

    第一百一十四章 临时行程

    “某种......奇特的音列体系？每一组的尾音和下一组的起始音相同，虽然各自形态不一，但经过几次的半音移调后，就不能再次移移调，因为得到的是和之前完全相同的音列......换言之，只需经过更短步骤的移调，就能回归自身？......”

    很多音乐家、乐评人，或研**秘之人，在竖起耳朵之余，双目死死盯着自己在纸面上一路记下的音符与和弦序列。

    “这种性质是以往任何调式都不具备的！无论是七声五声，无论哪个民族，无论宗教还是世俗，总要连续移调12次才能回归，这就不叫回归了，12平均律下本身如此，而它们只需要6次、5次甚至4次就能完成真正意义上的回归！......对，前几年印象主义音乐家们玩的全音阶，好像也有类似的性质，移调2次后就变得一样了，可是全音阶毕竟是极其特殊的存在！......而这里的拉瓦锡神父，似乎一共开拓了六七种不同的调式，每种调式又有三至六种不等的移位形态，如此形成了一个神妙而庞大的独有宗教语汇！......”

    “还有某种......独特的节奏体系？拉瓦锡师傅似乎是从古雅努斯先哲们开辟的‘塔拉格律’和‘抑扬格’理论中找到的灵感，通过‘附加音原则’、‘非精